Wednesday, March 12, 2008
Friday, February 29, 2008
Thursday, February 07, 2008
Welcome to Theatre : Open to public
วันอาทิตย์ที่ 10 กุมภาพันธ์ 2551
ฟังการบรรยายในหัวข้อ “บทบาทของศิลปิน ผู้สร้างงานศิลปะที่มีต่อสังคม”
วันเสาร์ที่ 23 กุมภาพันธ์ 2551
นิสิตปริญญาโทรุ่นแรก นำเสนอผลงานในวิชาทฤษฎีและการวิจารณ์การละคร
สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมและสำรองที่นั่งได้ที่
ภาควิชาศิลปการละคร คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
โทร. 02-218-4802 , 02-218-4804
E-mail : chuladrama@gmail.com
*ด่วน ! รับจำนวนจำกัด *
*ไม่เสียค่าใช้จ่ายในการเข้าร่วมกิจกรรม*
Thursday, January 10, 2008
อักษรฯ จุฬาฯ ชวนดู

ร่วมกับ หอศิลป์ตาดู
ชวนคุณๆมาดู ละครจิตตก ตลกประหลาด เรื่อง
"ประสาทแตก!!!"
กำกับการแสดงโดย ครูหนิง AF2
นำแสดงโดย ครูก้อย AF4
นีรนุช ปัทมสูต
ร่วมด้วย พิม (น้องใหม่ร้ายบริสุทธิ์)
และนิสิต นักศึกษาอีกคับคั่ง
เปิดแสดงที่ หอศิลป์ตาดู
ชั้น 7 อาคารบาร์เซโลนา มอเตอร์ (ตึก BMW) ใกล้ศูนย์วัฒนธรรมฯ
มาร่วมกันประสาทแตกกับเราได้
ตั้งแต่วันที่ 18 มกราคม - 3 กุมภาพันธ์ 2551
(ศุกร์ - อาทิตย์ 19.00น. เสาร์,อาทิตย์ เพิ่มรอบ 14.00น.)
*** พิเศษ*** รอบวันเสาร์ที่ 26 มกราคม 2551
เวลา 16.15-18.30 น. มีเสวนาหลังการแสดง ในหัวข้อ
"สนทนาประสา(ท)แตก...ฉาน"
ผู้ร่วมเสวนา
คุณเกรียงศักดิ์ ศิลากอง (ผู้อำนวยการ World Film Festival)
ดร.วรรณขวัญ พลจันทร์ (ครูขวัญ AF)
คุณทรงกลด บางยี่ขัน (บรรณาธิการนิตยสาร A DAY)
คุณชูเกียรติ ศักดิ์วีระกุล (ผู้กำกับภาพยนตร์ เรื่อง รักแห่งสยาม)
ผู้ดำเนินรายการ
คุณนิกร แซ่ตั้ง (ผู้กำกับละครเวที)
ติดต่อ-สอบถาม: 0-2218-4802, 08-1559-7252
e-mail: prasadtaek@gmail.com
http://prasadtaek.multiply.com/
ติดตามบทสัมภาษณ์พี่ก้อย ศิรินุช เพ็ชรอุไร นิสิตปริญญาโท หนึ่งในนักแสดง
จากเรื่อง ประสาทแตก ได้ที่นี่
Thursday, August 09, 2007
หลักสูตร 2 ปี 36 หน่วยกิต สามารถเลือกทำวิทยานิพนธ์ หรือ สารนิพนธ์
เรียนนอกเวลาราชการ (เสาร์-อาทิตย์)
"คอยโกโดต์" กำกับการแสดงโดย Dr.Giles Hogya
รายละเอียดแนบท้ายประกาศการรับสมัครฯ
ภาควิชาศิลปการละคร คณะอักษรศาสตร์
หลักสูตรอักษรศาสตรมหาบัณฑิต สาขาวิชาศิลปการละคร
คุณสมบัติของผู้มีสิทธิ์สมัคร
1. สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรี สาขาวิชาศิลปการละครหรือเทียบเท่า
2. มีพื้นความรู้ด้านศิลปการละครที่พอเพียงและประสบการณ์ที่เกี่ยวข้อง
3. คุณสมบัติอื่น ๆ เป็นไปตามประกาศ ซึ่งบัณฑิตวิทยาลัยจะประกาศให้ทราบเป็นปี ๆ ไป หรือ คณะกรรมการบริหารหลักสูตร โดยความเห็นชอบของคณะกรรมการประจำคณะอักษรศาสตร์พิจารณาแล้วเห็นสมควรให้มีสิทธิ์สมัครเข้าศึกษาได้
วิชาที่สอบ ความรู้ทั่วไปเกี่ยวกับศิลปะการละคร
วันที่ 14 มีนาคม 2551 เวลา 09.00-12.00 น. อาคารบรมราชกุมารี ห้อง 401
สอบสัมภาษณ์ วันที่ 17 มีนาคม 2551 เวลา 09.00-12.00 น. อาคารบรมราชกุมารีห้อง 704
*** ผู้ที่ไม่มีผลสอบภาษาอังกฤษ (CU-TEP) ดูรายละเอียดได้จากประกาศ เรื่องการทดสอบความรู้ความสามารถทางภาษาอังกฤษ และสมัครได้ที่ www.atc.chula.ac.th (ส่งผลการทดสอบภาษาอังกฤษ (CU-TEP) ที่ภาควิชาศิลปการละคร ภายในวันที่ 17 มีนาคม 2551)
Wednesday, February 21, 2007
1. หลักสูตรฯ น่าจะเป็นที่ที่ให้ความรู้หรือเทคนิคใหม่ๆ ในการทำละคร ช่วยเพิ่มพูนความรู้ เก่าหรือช่วยเสริมเครื่องมือในการสอนวิชาด้านศิลปะการละคร เช่น การแก้ปัญหาการแสดง และการสื่อสารกับนักแสดง เป็นต้น ดังนั้น จึงควรเป็นหลักสูตรที่ฝึกปฏิบัติอย่างต่อเนื่องมากกว่าสัมมนาหรือเน้นแต่เนื้อหาทฤษฎี เพราะผู้เรียนต้องการนำสิ่งที่ได้ศึกษาไปใช้งานจริงในการประกอบอาชีพและการทำละคร
เพื่อให้การเรียนการสอนมุ่งไปที่การพัฒนาเฉพาะทางของแต่ละคน ผู้เรียนจึงควรต้องมีเป้าหมายที่ชัดเจนในการเรียนว่าจะเป็นไปเพื่อใช้ทำงานด้านใดในสาขาศิลปะการละคร และมีเวลาทุ่มเทให้อย่างพอเพียงกับการเรียนและการฝึกปฏิบัติ ในการนี้ หลักสูตรฯ จะมีอาจารย์ที่ปรึกษาเฉพาะสายเพื่อช่วยชี้แนะแนวทางในการศึกษาที่จะมุ่งไปสู่การทำวิทยานิพนธ์หรือสารนิพนธ์ของผู้เรียนแต่ละคน
2. หลักสูตรฯ ควรเป็นแหล่งสร้างและเผยแพร่งานวิจัยต้นฉบับด้านการละครไทยร่วมสมัย ซึ่งอาจพัฒนาเป็นศูนย์แห่งความเป็นเลิศเฉพาะทาง (Center of Excellence) ด้านศิลปะการละครต่อไป ทั้งนี้ ต้องเป็นหลักสูตร "ติดดิน" ที่เชื่อมการละครกับความเป็นจริงของคนไทยและสังคมร่วมสมัย ซึ่งในที่นี้หมายรวมถึงการนำกิจกรรมการเรียนหรือการวิจัยไปปฏิบัติการภาคสนามเพื่อการพัฒนาบุคคลบางกลุ่มหรือชุมชนต่างๆ ในสังคม
การบริหารหลักสูตร
การสอบคัดเลือก
ก. สอบข้อเขียน
วัดความรู้-ความเข้าใจ ทักษะและทัศนคติด้านการละคร โดยหลักสูตรฯ จะแจ้งข้อสอบกับผู้สมัครให้เตรียมตัวล่วงหน้าในการประกาศรายชื่อผู้มีสิทธิสอบ
ข. สอบสัมภาษณ์
สำรวจทัศนคติ ประสบการณ์ และเป้าหมายในการเรียนและทำงานด้านศิลปะการละครของผู้สมัคร (ให้นำตัวอย่างงานมาเสนอด้วย - ถ้ามี)
ค. การสอบภาษาอังกฤษ
ผู้สมัครต้องได้คะแนนทดสอบภาษาอังกฤษ CU-TEP หรือเทียบเท่าตามเกณฑ์กำหนด อย่างไรก็ดี หลักสูตรฯ อาจพิจารณารับผู้สมัครที่มีคะแนนสอบข้อเขียนและสอบสัมภาษณ์ดีเยี่ยมแต่มีคะแนนภาษาอังกฤษไม่ถึงเกณฑ์ได้ โดยมีข้อแม้ว่าผู้เรียนผู้นี้จะต้องสอบให้ได้คะแนนตามกำหนดภายใน 1 ปี นับตั้งแต่เข้าเป็นนิสิตในหลักสูตรฯ
การเรียนการสอน
แบ่งเป็นสองแผนการเรียน ตามผลงานที่ผู้เรียนเลือกทำเพื่อจบการศึกษา
แผน ก. วิทยานิพนธ์
จบด้วยงานวิจัย โดยมีบทความวิจัยที่ตีพิมพ์หรือนำเสนอในวารสาร/การประชุมเชิงวิชาการระดับชาติ
ผู้เข้าฟังการสนทนาส่วนใหญ่แสดงความเห็นว่า ตนไม่มีทักษะและความสนใจในการวิจัยเชิงวิชาการเช่นนี้
แผน ข. สารนิพนธ์
จบด้วยงานวิจัยเชิงสร้างสรรค์ ซึ่งประกอบด้วยงานภาคปฏิบัติ สารนิพนธ์ในฐานะรายงานวิจัย และการสอบประมวลความรู้
ผู้เข้าฟังส่วนใหญ่แสดงความสนใจแผน ข. เพราะต้องการนำทักษะและความรู้ที่ได้ไปใช้งานจริง
แนวทางช่วยเหลือผู้เรียน
หลักสูตรฯ มีแนวทางในการช่วยเหลือผู้เรียนดังต่อไปนี้ คือ
ก. การเตรียม - เสริมความรู้พื้นฐาน - ทักษะเฉพาะทาง (pre-requisite/required knowledge & skill) เพื่อการศึกษาขั้นสูง หลักสูตรฯ อาจให้ผู้เรียนไปเข้าเรียนหรือฝึกฝนในห้องเรียนรายวิชาต่างๆ ในระดับปริญญาตรี เพื่อฟื้น-เสริมความรู้และทักษะในสาขาที่ผู้เรียนต้องรู้หรือต้องมีก่อนการเรียนสาขาวิชานั้น ในระดับปริญญาโท
ข. การเขียนเชิงวิชาการและการทำวิจัย ผู้เรียนหลายคนจำเป็นต้องได้รับการสอนและฝึกทักษะด้านการเขียนเชิงวิชาการและการทำวิจัย หลักสูตรจึงจัดทำแผนการศึกษาเฉพาะผู้เรียนกลุ่มนี้ เพื่อให้สามารถเรียนวิชาของหลักสูตรฯ และฝึกฝนภาคปฏิบัติควบคู่ไปพร้อมกับการพัฒนาทักษะในการเขียนเชิงวิชาการ
ค. การเรียนแบบเข้าฟังสำหรับบุคคลภายนอก (audit)
ผู้เข้าฟังการสนทนาบางคน สนใจการเรียนแบบ ลงทะเบียนเข้าฟังเฉพาะรายวิชาสำหรับบุคคลภายนอก ซึ่งภาควิชาฯ ได้รับผู้เรียนแบบเข้าฟัง 1 คนในระดับปริญญาบัณฑิต ในปีการศึกษา 2549 ที่ผ่านมา จึงเป็นไปได้ว่า ภาควิชาฯ อาจรับผู้เรียนเข้าฟังในระดับมหาบัณฑิตด้วย
แผนการศึกษา ข. : การเลือกรายวิชาและเลือกหัวข้อสารนิพนธ์
ในภาคต้น ปี 1 ผู้เรียนควรตั้งประเด็นหลักๆ ที่ต้องการศึกษาและพัฒนาเป็นหัวข้อสารนิพนธ์อย่างกว้างๆ เพื่อให้อาจารย์ที่ปรึกษาและผู้สอนสามารถเน้นหรือเจาะจงประเด็นนั้นๆ กับแต่ละคน ในการเรียนรายวิชาต่างๆ ทั้งวิชาบังคับและวิชาเลือกที่หลักสูตรเปิดสอน
ในภาคปลาย ปี 1 ผู้เรียนควรส่งโครงงานสารนิพนธ์ (ภาคปฏิบัติ) ฉบับร่างและฉบับสมบูรณ์ในเวลาต่อมา ให้คณะกรรมการหลักสูตรฯ พิจารณา ขณะเดียวกันก็อาจใช้หัวข้อหรือประเด็นที่ตั้งไว้เป็นจุดโฟกัสในการเรียนแต่ละวิชา เพื่อสำรวจความเป็นไปได้ของโครงการตลอดจนวางแผนการศึกษาในปีที่สองว่าผู้เรียนต้องการฝึกหรือเน้นประเด็นใดในรายวิชาต่างๆ ในปีที่สองนี้
ในภาคต้น ปีที่ 2 ผู้เรียนกลุ่มที่มีความพร้อมแล้วเริ่มงานภาคปฏิบัติ ส่วนอีกกลุ่มหนึ่งเรียนวิชาเลือกเสริมเพื่อฝึกหรือเน้นทักษะในประเด็นที่จะใช้งานภาคปฏิบัติในภาคปลาย
ในภาคปลาย ปีที่ 2 ผู้เรียนกลุ่มแรกเขียนสารนิพนธ์และเรียนวิชาเลือกเสริม กลุ่มที่สองทำงานภาคปฏิบัติแล้วเขียนสารนิพนธ์ในปลายภาคเรียน
Friday, December 08, 2006
เสวนาปริญญาโท

ภาควิชาฯ จะจัดเสวนาหัวข้อ "ปริญญาโทการละคร: หลักสูตรในฝัน"
วันเสาร์ที่ 16 ธันวาคม 2549
ณ เรือนจุฬานฤมิต
เวลา 13.30 น. เป็นต้นไป
ขอเชิญชวนร่วมเสวนาเพื่อแลกเปลี่ยนความคิดเห็นเกี่ยวกับการเรียนปริญญาโทการละคร
โดยมีวิทยากร ครูใหญ่ สดใส พันธุมโกมล ครูอุ๋ย พรรัตน์ ดำรุง ครูตู่ พรรณศักดิ์ สุขี
ดำเนินรายการ ครูลุก จารุณี หงส์จารุ
พิธีกร นิกร แซ่ตั้ง
ผู้สนใจกรุณาโทรแจ้งความจำนงเข้าร่วมเสวนา เพื่อความพร้อมในการเตรียมงาน ที่ ภาควิชาศิลปการละคร
โทร 02-218-4802 จะขอบคุณมากครับ
Tuesday, October 31, 2006
http://www.arts.chula.ac.th/
Tuesday, October 03, 2006
Friday, September 29, 2006

ภาควิชาศิลปการละคร
คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
หลักสูตร อักษรศาสตรมหาบัณฑิต สาขาวิชาศิลปการละคร
ปริญญา
อักษรศาสตรมหาบัณฑิต
ปรัชญาของหลักสูตร
หลักสูตรนี้มุ่งเน้นการปลูกฝังและเสริมสร้างความตระหนักด้านศิลปวัฒนธรรม ตลอดจนรสนิยมอันดีด้านศิลปการละคร
อันจะนำไปสู่การสร้างสรรค์งานที่มีคุณค่าเพื่อเป็นแบบอย่างและมาตรฐานของศิลปการละครของสังคมไทย
นอกจากนี้เนื้อหาของหลักสูตรและการจัดการเรียนการสอนได้ให้ความสำคัญกับการนำความรู้มาประยุกต์ใช้ในเชิงปฏิบัติ
ซึ่งจะทำให้ผู้ศึกษามีความรู้ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับศิลปการละคร อันจะเป็นปัจจัยส่งเสรริมและสนับสนุนการพัฒนาองค์ความรู้ด้านศิลปการละครให้เจริญก้าวหน้าต่อไป
วัตถุประสงค์ของหลักสูตร
1. เพื่อผลิตบัณฑิตให้เป็นผู้นำในการพัฒนาองค์ความรู้ใหม่ทางด้านศิลปการละคร
2. เพื่อผลิตบัณฑิตผู้มีความสามารถในการวิเคราะห์วิจารณ์ อันจะนำไปสู่การสร้างสรรค์ผลงานและองค์ความรู้ใหม่ต่อไป
3. เพื่อผลิตบัณฑิตผู้มีความรู้ความสามารถที่จะสร้างสรรค์ผลงานในสาขาวิชาศิลปการละคร
จุดเด่นของหลักสูตร
เป็นหลักสูตรสาขาวิชาศิลปการละครในระดับปริญญาโท หลักสูตรแรกในประเทศไทย เป็นหลักสูตรที่จะบูรณาการองค์ความรู้เข้ากับงานสร้างสรรค์ด้านศิลปการละคร และสาขาต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้อง
คุณสมบัติของผู้สมัคร
1. สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรี สาขาวิชาศิลปการละคร หรือเทียบเท่า
2. คุณสมบัติอื่น ๆ ที่จะประกาศให้ทราบเป็นปี ๆ ไป หรือคณะกรรมการบริหารหลักสูตรพิจารณาแล้วเห็นสมควรให้มีสิทธิสมัครสอบได้
คุณสมบัติของผู้สมัคร
สนองวัตถุประสงค์ของหลักสูตรอย่างไรพื้นความรู้ด้านศิลปการละครที่พอเพียงและประสบการณ์ที่เกี่ยวข้องเป็นปัจจัยสำคัญที่จะทำให้ผู้ศึกษาสามารถพัฒนาความรู้ได้ลุ่มลึกยิ่งขึ้น
โครงสร้างของหลักสูตร รายละเอียดหมวดวิชาในโครงสร้างหลักสูตร
จำนวนหน่วยกิตรวมตลอดหลักสูตร 36 หน่วยกิต
แผน ก.
จำนวนหน่วยกิตรายวิชาเรียน
24 หน่วยกิต
แบ่งเป็น จำนวนหน่วยกิตรายวิชาบังคับ
12 หน่วยกิต
จำนวนหน่วยกิตรายวิชาเลือก
12 หน่วยกิต
จำนวนหน่วยกิตวิทยานิพนธ์
12 หน่วยกิต
แผน ข.
จำนวนหน่วยกิตรายวิชาเรียน
36 หน่วยกิต
แบ่งเป็น จำนวนหน่วยกิตรายวิชาบังคับ
12 หน่วยกิต
จำนวนหน่วยกิตรายวิชาเลือก
18 หน่วยกิต
จำนวนหน่วยกิตรายวิชาการศึกษาด้วยตนเอง
6 หน่วยกิต
รายวิชาต่าง ๆ
รายวิชาบังคับ
ระเบียบวิธีวิจัยทางศิลปะการละคร
(Research Methodology in Dramatic Arts)
3 หน่วยกิต
ความหมายของการวิจัย เทคนิคและวิธีดำเนินการวิจัยทางศิลปะการละคร
Meaning of research ; research methods and techniques in dramatic arts.
การศึกษาวรรณกรรมการละคร
(Studies in Dramatic Literature)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์บทละครที่คัดสรรในแง่โครงสร้างและองค์ประกอบของละคร ความเป็นมา ประเภท และสไตล์การนำเสนอ
Analytical and critical studies of selected plays : their dramatic structure and elements, historical background, genres and styles.
ทฤษฎีและการวิจารณ์ละคร
(Dramatic Theory and Theatre Criticism)
3 หน่วยกิต
ทฤษฎีการละครที่สำคัญ การวิเคราะห์ทฤษฎีการละครและการประยุกต์ใช้ในการวิจารณ์การละคร
Significant dramatic theories : analysis of dramatic theories and application in theatre criticism.
บทบาทของศิลปะการละครในสังคม
(Roles of Dramatic Arts in Society)
3 หน่วยกิต
บทบาทสำคัญของศิลปะการละครในบริบททางสังคม การเมืองและวัฒนธรรมสมัยต่างๆ
Significant roles of dramatic arts in social, political, and cultural contexts of different periods.
สารนิพนธ์ (Special Research)
3 หน่วยกิต
รายวิชาเลือก
สัมมนาการละครร่วมสมัย (Seminar in Contemporary Theatre)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการละครร่วมสมัยตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in contemporary theatre.
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการละครในการศึกษาตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in educational theatre.
สัมมนาการละครยุโรปและอเมริกัน
(Seminar in European and American Theatre)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการละครยุโรปและอเมริกันตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in European and American theatre.
สัมมนาการละครเอเชีย (Seminar in Asian Theatre)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการละครเอเชียตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in Asian theatre.
สัมมนาสุนทรียศาสตร์การละคร (Seminar in Theatre Aesthetics)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านสุนทรียศาสตร์การละครตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in theatre aesthetics.
สัมมนาการเขียนบท (Seminar in Script Writing )
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการเขียนบทตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in script writing.
สัมมนาการแสดง (Seminar in Acting)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการแสดงตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critial study on selected topics in acting.
สัมมนาการกำกับการแสดง (Seminar in Directing)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการกำกับการแสดงตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in directing.
สัมมนาการออกแบบสำหรับละคร (Seminar in Theatre Design)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการออกแบบสำหรับละครตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in theatre design.
สัมมนาการละครไทย (Seminar in Thai Theatre)
3 หน่วยกิต
การศึกษาเชิงวิเคราะห์และวิจารณ์ด้านการละครไทยตามหัวข้อที่คัดสรร
An analytical and critical study on selected topics in Thai theatre.
รายวิชาบังคับร่วมที่ไม่นับหน่วยกิตรวมในหลักสูตร
และประเมินผลเป็น S/U 4 หน่วยกิต
งานละครภาคปฏิบัติ 1 (Theatre Practice I )
2 หน่วยกิต
การฝึกปฏิบัติงานละครหรืองานที่เกี่ยวข้อง ทั้งที่จัดโดยภาควิชาหรือหน่วยงานอื่นๆ ตามที่ได้รับมอบหมาย
Assigned practical training in theatre production or related work produced by the department or other organizations.
งานละครภาคปฏิบัติ 2 (Theatre Practice II )
2 หน่วยกิต
การฝึกปฏิบัติงานละครหรืองานที่เกี่ยวข้อง ทั้งที่จัดโดยภาควิชาหรือหน่วยงานอื่นๆ ตามที่ได้รับมอบหมาย
Assigned practical training in theatre production or related work produced by the department or other organizations.

